el blog de LOS MELODICOS

Un simpático e interesante aporte que Carlos José nos envía desde Medellín… Mil gracias!
…………………………………………………………………………………………………………………
“El paralítico”, tema en ritmo de son compuesto por el maestro cubano Miguel Matamoros en el año 1930, nacido en Santiago de Cuba el 8 de mayo de 1894 y muerto el 15 de abril de 1971, fue grabado por la Orquesta Los Melódicos en el año 1961 y se incluyó en el LP “Carnaval con Los Melódicos” prensado por Discomoda con serie 226, vocalizado por Emilita Dago y Víctor Piñero. El propio Miguel Matamoros relata así la inspiración de este tema:

“El paralítico yo lo compuse allá en La Habana en 1930. Lo hice porque en ese tiempo no se hablaba en Cuba de otra cosa que de un médico español llamado Fernando Azuero, que curaba la parálisis. El procedimiento que él usaba era inyectar un nervio que tenemos aquí en la nariz, que se llama trigémino, extirpándolo; y decían que con ese tratamiento se curaba la persona que estaba paralítica. Pero resulta que yo conocía a un billetero de la plaza del Vapor, llamado Raúl Núñez, que era paralítico y que se trató con el Doctor Azuero, y nada, a los tres meses seguía inválido igual. Luego me enteré de tres casos más: dos hombres y una mujer que se habían tratado con Azuero y no se habían curado. Pensé entonces que eso de la cura era un truco, y compuse el son: El Paralítico” .

EL PARALÍTICO
mp3: ElParalitico

VEINTE AÑOS EN MI TÉRMINO
ME ENCONTRABA PARALÍTICO
Y LE DIJO UN HOMBRE MÍSTICO
QUE SE EXTIRPARA EL TRIGÉMINO.

SUELTA LA MULETA Y EL BASTÓN
Y PODRÁS BAILAR EL SON.

HACE TIEMPO QUE VIVÍA
POSTERGADO EN UN SILLÓN
Y HOY CORRO LA POBLACIÓN EMILIA
MAS RAPIDO QUE UN TRANVÍA

SUELTA LA MULETA Y EL BASTÓN
Y PODRÁS BAILAR EL SON.

DICE UN DOCTOR FAROLERO
MUCHO MAS BUENO QUE EL PAN
ANDA A SAN SEBASTIÁN NEGRO
PARA QUE TE CURE AZUERO.

LA CUCARACHA, LA CUCARACHA
YA NO PUEDE CAMINAR
PORQUE LE FALTA, PORQUE LE FALTA
LA PATICA PRINCIPAL.

UNA NIÑA MUY BONITA
CAMINO DE LA PASTORA
LE DIJE QUE SE PARARA
PA’QUE ME DIERA LA HORA.

LA CUCARACHA, LA CUCARACHA
YA NO PUEDE CAMINAR
PORQUE LE FALTA, PORQUE LE FALTA
LA PATICA PRINCIPAL.

CUANDO YO IBA POR LA CALLE
CAMINO DEL AZURIANO
UNA CHICA DE BIUEN TALLE
A MI ME AGARRÓ LA MANO.

Nos escribe Wilmer Pinto con unas interensantes referencias a este disco de Los Melódicos…

Creo creo poco se ha hablado de las primeras grabaciones de Los Melódicos, las cuales eran de discos 78 rpm. Luego editadas en este lp que seria el primero en formato 33 rpm, así como hicieron varios acoples de la Billos de los 78, sello rojo y blanco, que luego salieron al mercado con Sonus, Gramsa, Serfaty, etc. Estas grabaciones de Los Melódicos originalmente en varios 78 rpm sello Sonus, fueron transferidas a este lp, algo pasó en cuanto a la transferencia por parte de Sonus ya que la calidad de sonido de los 78 rpm es superior a la del lp el cual tiene un sonido bien deficiente, aparte que el tono de las canciones y velocidad original de las grabaciones fueron aumentados es decir suenan mucho mas rapido, esto por el mal trabajo que hicieron al transferir.

Punto aparte sería nombrar que los temas “por qué será” , “mensaje a Juan Viciente” , “mi novia de Naiguatá” , fueron grabados nuevamente cuando salió el primer lp completo de Los Melódicos con Discomoda, las tomas o grabaciones del lp Sonus y las de Discomoda no son las mismas, se tienen entonces dos versiones grabadas de los mismos temas en la misma época. Los datos del lp son, Lp Sonus . n* 1017

Temas
“Por qué será” . Billo Frometa . Merengue Version Sonus y Version Discomoda
“Mensaje a Juan Vicente” . Billo Frometa . Joropo . Version Sonus y Version Discomoda
“La Violetera” . Padilla- Montesinos. Danzón
“Mi novia de Naiguatá” . Billo Frometa . Ritmo Olelolay . Version Sonus y Version Discomoda.
“Volare”. Domenico Modugno. Cha Cha Cha
“Mi candidato” . Billo Frometa . Merengue

Al aparecer en este lp Los Melódicos tenían 8 meses de existencia segun Sonus, pero Discomoda escribe que tenían 6 meses de formada habiendo aparecido el lp con Discomoda tiempo después. Habían recibido para esa fecha el Guaicaipuro de Oro.
Viajaron a Cuba para animar los Carnavales de la Libertad en el Cabaret, “Sierra de la Habana”.

Los músicos que participaron en la grabacion fueron:
Manuel Mañito Espinoza , Director.
Saxofones: Jose del Valle Perez, José Molina Peñafiel, Humberto Sarrín , Foción Alarcón, y Hector d Andrez.
Trompetas: Oscar Mendoza, Jorge Sarrín, Rafael Romero, Edmundo Villamizar
Trombón: Samuel Jouggo
Bajo: Jaime Sarrín.
Bongo: Eduardo Diaz
Tumbador: Carlos Agreda
Cantantes: Victor Piñero y German Vergara”.

La modelo de la portada es Paula Bellini.

Victor Piñero (Caracas 10 de Mayo 1923 – 4 Enero 1975)

¿Quién no recuerda a Piñero cantando este súper éxito?,  una guaracha  (también descrita como “ritmo oricha”) de antología. Es interesante descubrir que el autor de este “hit” fue una mujer, una puertorriqueña que pasa a la historia como compositora y por ser la madre del gran Ismael Rivera, Maelo, nada más y nada menos. Conocida como “Doña Margot”, Margarita Rivera García nace el 10 de junio de 1909 en Gurabo, población de Puerto Rico. Su producción conocida no es muy grande, unos seis temas, como se lee en la entrada que lleva su nombre en la sección de biografías de la web Fundación Nacional para la Cultura Popular, de Puerto Rico. Doña Margot se casó con Luis Rivera Esquilín con quien tuvo seis hijos; el segundo, nacido en 1931 fue “El Sonero Mayor”, murió el 5 de abril del 2000, 12 años después de su famoso hijo . Ismael dio a conocer su música, primero con “Cortijo y su Combo” y más adelante con “Los Cachimbos”; entre ellas están la guaracha “Las Ingratitudes”, y las bombas “Doña Chana”, “El Negrito Gulembo” y “Bombón de canela”. Pero sin duda el mayor éxito como puede verse por el número de versiones y grabaciones es “Maquinolandera”, que hace referencia a los carros/autos con que los jóvenes de la época presumían ante las chicas. Una palabra inventada por Doña Margot y que pasa a la historia de la música tropical.  A continuación las grabaciones de referencia en la web mencionada:

“Entre otras, merecen especial mención las aportadas por la Sonora Matancera en voz del venezolano Víctor Piñero (Seeco, 1958); Renato Capriles & Los Melódicos, también en voz de Víctor Piñero, en Venezuela (Velvet, 1964); Climaco Sarmiento y Su Orquesta en voz de Poli Martínez, en Colombia (Fuentes, 1965); Chelo y Su Conjunto, en México (RCA Victor, 1967); Los Hermanos López, en Nueva York (Batiri, 1975); Los Rumberos del Bronx en voz de Virgilio Pérez (Rumbero, 1982); Conjunto Son Caleño (Karibe, 1986); Celia Cruz (Fania/Vaya, 1991); Los Pleneros del Guayabal, en Chicago (Cultura, 1993); Yolandita Monge (WEA Latina, 1997); Orquesta Alquimia (Sonolux, 1999); Grupo Plenéalo (Plenéalo, 2000); Grupo Son Boricua – que le grabó también “La arañita” – (Cobo Music, 2000); Gary Núñez & Plena Libre (Latin World / GN Música, (2002); Tito Allen & Rafaelito Cortijo (RC, 2002), etc.”  Y basta dar un paseo por youtube para encontrar videos de Maquinolandera con Gilberto Santarosa, Orquestas Son Boricua y Platinum, Los Blanco de Maracaibo… sin olvidar la mención que hace Gloria Estefan en la canción “Felicidad”.
Quede como recuerdo de “Doña Margot” esta versión de los años 60 del Sonero Mayor con “Cortijo y su Combo”…

Y completamos con la información que nos da Luis López, “our boricua”: Esta es la formación de Cortijo y su combo de 1954, Ismael Rivera como voz principal,  Rafael Cortijo en la timbaleta, Matín Quiñones en las congas , Eddy Pérez en el saxo, Roberto Roena con los bongós y la campana y Rafael Ithier en el piano.

Patriota nos envía esta interesante interpretación “salsosa” del gran Victor Piñero, descargando y todo con un “juega, juega”, o un “para que gocen” (y así seguimos la onda de Pablo con las citas…). Lo sube a youtube CheoGarcía quien apunta: “De las muchas grabaciones que realizo Victor Piñero en su carrera, con orquestas nacionales e internacioneles, se encuentra este tema en ritmo de salsa acompañado con la Orquesta Internacional. El tema “Pare Cochero” del compositor ” Marcelino Guerra. Se puede notar en esta grabacion, el cambio en la tonalidad de la voz de Piñero ya que en la mayoría de sus grabaciones lo hacía en tonos altos, acá interpreta la canció en un tono de voz más bajo y se hace un poco difícil reconocer que es Victor Piñero el que interpreta el tema” .
Y qué decir de la estupenda colección de fotos…

Seguimos buscando vídeos en los que aparezca el Negro Piñero, pero está resultando una verdadera odisea. Quien tenga algún vídeo, que se anime a enviarlo al blog o colgarlo en internet. Por ahora presentamos este homenaje que hace “pajuatadas production” partiendo de fotos e imágenes de sus discos. A bailar!

De boleros y mucho más, lo lleva Oswaldo Paez. Tiene un largo artículo sobre Piñero, básicamente la estupenda semblanza biográfico-musical de Mario Baptista Troconis, (que también hemos reproducido en las “Fichas de Cantantes”) y varias grabaciones con temas de Piñero. Son los vídeos que están en youtube donde los números suenan sobre pelícuas de archivo (casi todas de la Billo’s!). El blog es muy entretenido y hay muchos artículos sobre gran cantidad de artistas afines a la música tropical. Lo hemos enlazado en nuestro blogroll y AQUÍ directo al post de Piñero.

Carlos José García nos envía desde Medellín este documento que nos desvela la opinión de otro gran artista sobre sus experiencias al lado del “Rey del Merecumbé”. Carlos José ha transcrito la entrevista de la grabación magnetofónica que conserva en su archivo. Gracias por compartirlo con nosotros.

Fecha: enero 5 de 1979, Estación AM: Emisora Radio Calidad
Ciudad: Medellín-Colombia. Programa: Homenaje a Víctor Piñero en su cuarto aniversario de fallecido.
Locutor: José Noe Salcedo

JNS: Buenas noches Gabriel, cuéntanos sobre la vida de Víctor Piñero.
GR: bueno, te cuento de la vida de Víctor Piñero: yo estuve muy ligado a él. Nosotros nos conocimos en 1965 cuando yo fui a Venezuela y alterné con él, una orquesta que tenía él que se llamaba “Los Caribes de Víctor Piñero” y yo fui con la orquesta de “Pacho Galán”. Yo estaba apenas dando mis “primeros pininos”, era mi primera salida internacional que hacía con una orquesta, incluso tenía apenas unos 4 ó 5 meses de estar con la orquesta del Maestro Pacho. Allá me conocí con Víctor. Él me tomó un gran cariño y tanto así que no me dejó ir al hotel, sino que me llevó a compartir su misma casa, con toda su familia en la ciudad de Maracaibo. Posteriormente ya nos encontramos, ya un poquito más maduros, en la ciudad de Caracas, después estuvimos juntos en Miami (USA), una en Barranquilla alternamos. Después cuando él ya estuvo en “Los Melódicos” – yo fui una vez llamado por “Los Melódicos” cuado hubo el remezón ese que salió Perucho Navarro, que salió Manolo Monterrey – y entonces Emilio Cabrunas, que era el pianista de “Los Melódicos”, había venido a alternar aquí (a Medellín-Colombia), ya yo estaba con “Los Martelo” y entonces le insinuó a Renato que porqué no me llevaba; yo me no sentí con mucha fuerza para irme a Venezuela y entonces preferí quedarme acá (en Medellín).

JNS: Cual fue la principal cualidad artística que usted comprobó en Víctor Piñero?
GR: bueno, la seguridad en el canto y la afinación.

JNS: el mejor cantante internacional que interpretó la música colombiana y que la dejó plasmada en el disco, para usted fue Víctor Piñero?
GR: sí, porque Víctor era un tipo que mecía mucho el ritmo, era un tipo demasiado adaptado a cualquier tipo de música y especialmente la colombiana. Los temas de José Barros, aquellos como “Las pilanderas”, cosas así por el estilo que los hizo incluso con la “Sonora Matancera” y con otras orquestas más. Ahí se puede apreciar, su voz siempre estuvo con ese timbre tan característico.

JNS: el problema más grande desde el fallecimiento de Víctor Piñero para Renato Carriles en “Los Melódicos” es buscar el reemplazo, precisamente de Víctor Piñero. Usted que opina?
GR: sí, exactamente. Hay agrupaciones que se ajustan a una voz y entonces es muy difícil acoplarla a otra. Es el caso de Víctor Piñero, pero desgraciadamente todos debemos partir.
(Nota del traductor: recordemos que estas palabras son solo a cuatro años de la muerte de Víctor Piñero).

Read the rest of this entry »